Colección Magdalena de Cueva - Quito

Contra toda opinión, no son los pintores
sino los espectadores quienes hacen los cuadros.
Marcel Duchamp.














De Peter Alechinsky a Oswaldo Guayasamín, pasando por Roland Topor y Gonzalo Endara Crow, un recorrido por parte de lo más interesante del arte plástico ecuatoriano, latinoamericano y mundial del siglo XX.




Compuesta de óleos, grabados, litografías, dibujos y obras de muy variada técnica, la colección hecha durante décadas por Magdalena y Juan Cueva, que se encuentra en su residencia en Quito, se expone aquí, con fotografías de François "Coco" Laso.















Este blog será alimentado, actualizado y completado con antiguedades, platería, objetos y esculturas, además de otras pinturas y cuadros de artistas de la talla de
Marcos Huerta, Antonio Saura y Alberto Gironella, pero sobre todo de artistas ecuatorianos como Eduardo Kingman, Oswaldo Viteri, Pilar Bustos y Luis Molinari, entre otros.

Alberto Coloma Silva


Sin Título
Sin Fecha
Oleo sobre tela, 57 X 53 cm.




ALBERTO COLOMA SILVA

Nació en Quito el 8 de Agosto de 1.898. En 1.916 ingresa a la Escuela de Bellas Artes, donde recibió la influencia del Profesor Luigi Casadío.

En 1.920 presentó a la Exposición del Centenario de la independencia de Guayaquil un torso de hombre que obtuvo el Primer Premio consistente en dos mil dólares, con lo cual emprendió viaje a Europa. Estuvo en París, pasó a Madrid y en 1.922 obtuvo una beca del Rey Alfonso XIII para los Cursos de pintura y escultura en la Academia de San Fernando.

El 26 logró el Primer Premio en Estética, galardón que discernía anualmente la Academia Real de Granada y consistía en una temporada en el palacio de la Alhambra, entonces trató al maestro Manuel de Falla. En Diciembre presentó en el Salón de Otoño de Lisboa el cuadro "La Gitana con la rosa" dentro de un expresionismo vigoroso que singularizó esta primera etapa de su arte.

Del 27 y el 36 radicó en París ganándose la vida con retratos. Comenzó a utilizar colores planos y sobrios dentro de una simplicidad que no carece de fuerza y atracción. El 28 expuso en la Galería Zark de París . El 41 volvió a Quito huyendo de los horrores de la II Guerra Mundial.

Su regreso fue aparatoso y sin embargo le sirvió de mucho en su arte; pues, instalado en el convento de San Francisco gracias a la generosa acogida que recibió de esos padres, pintó temas y retratos religiosos que testimoniaron su maestría y causaron el asombro de la época como "Nuestra señora de Quito" imitativa de aquellas tallas coloniales de Legarda tan llenas de movimiento, luz y color y el "Retrato del padre Diego". Acabado con veladuras de pasta seca contra un abigarrado fondo quiteño. Ambas obras se encuentran actualmente en el Museo de la Casa de la Cultura. También es de esa época el retrato de su amigo el gran poeta Alfredo Gangotena.

El 45 volvió a París y contrajo matrimonio con Florence Nolthier, francesa inteligente y solidaria aunque muy menor a él. Vivieron en diversas ciudades del mundo tales como Roma, Otawa, New York, de allí que su arte se tornó cosmopolita y con tanta naturalidad pintaba saltimbanquis a lo Picasso como motivos netamente ecuatorianos.

El 51 se presentó en la I Bienal Iberoamericana de Arte celebrada en Madrid y fue premiado en el V Salón de Pintura de la Casa de la Cultura.

El 54 expuso en la Galería André Weil de París. El Museo de Arte Moderno de esa capital compró una de sus obras titulada "Paisaje de Capri". Fue el cuarto pintor latinoamericano en merecer dicho honor. El 55 ganó el Premio del Concurso "Paisaje italiano visto por los artistas extranjeros". El 59 se presentó en una Muestra Colectiva en la Biblioteca Luis Ángel Arango de Bogotá, con Eduardo Kingman, José Enrique Guerrero y Luis Moscoso Vega.

A principios de Abril de 1.976 fue aquejado de una bronconeumonía, y el 20 de Abril, mientras realizaba el boceto de un cuadro que pensaba titular "Venecia", falleció repentinamente de un paro cardiaco. Tenía casi 78 años de edad. En 1.982 se realizó una Muestra retrospectiva muy completa de lo suyo en el Museo Camilo Egas y el 83 en el de la Casa de la Cultura de Quito.